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系列第二篇:对着镜头不自在,多半来自镜头本身的特点和练得太少,和性格关系不大。把能量调高一点,用停顿代替口头禅,分清讲解和交心两种状态,再加上每天十分钟的练习和回看,几周就能看到变化。
镜头前的从容,
是一遍一遍录出来的。
为什么一个人在视频会议上能把方案讲得清清楚楚,一按下录制键,声音就发紧,手不知道往哪放,说三句就想重来?
我接触过的创业者和高管里,这种情况很常见。他们每周要在会上讲很多次话,对着几百人演讲也不怵,可第一次对着手机录一段一分钟的视频,常常要录十几遍。这说明对镜头说话是一项单独的技能,和口才好坏、性格内向还是外向,关系都不大。它难在三处:镜头不给你任何反馈,镜头会让人显得比实际平淡,我们也不习惯看见、听见录下来的自己。这三处都能靠练习改善。
上一篇讲了口播稿怎样写给耳朵听。稿子写好以后,还要有人把它说出来。这一篇重点讲讲,怎样对着镜头把话说得自然、有劲,以及怎样用每天十分钟的练习,把这件事从紧张练到从容。
一、镜头前为什么会变僵
镜头不给反馈。 平时说话,对方会点头、皱眉、笑,我们根据这些信号随时调整:他没听懂,就换个说法;他笑了,自己也就放松下来。镜头只是一个黑色的小圆点,什么都不回应。没有反馈的时候,注意力很容易转回自己身上:我的声音怪不怪,表情是不是很僵,这句说得好不好。注意力都在自己身上,话就说不顺了。教练的训练里有一项基本功,是把注意力从自己身上移回对方身上。对镜头说话也用得上:心里想着屏幕那头具体的某一个人,比想着自己表现得好不好,更容易说顺。
镜头会把人调低一档。 同样的状态,在现场看是自然、亲切,录下来放进手机的小屏幕,常常显得平淡、没精神。屏幕小,声音经过麦克风和扬声器变薄了,观众和你也不在同一个空间里,现场那些细微的表情和语气,到了屏幕上大多被抹平了。我把这种落差叫作镜头折扣:你在镜头前给出的状态,到观众那里要打个折。所以在镜头前,状态要比你觉得合适的再高一点。
不习惯录下来的自己。 很多人第一次回看自己的视频,第一反应是「这不像我」。这种感觉有它的来由。心理学家做过一个实验:给参与者看他们自己的正常照片和左右翻转的照片,参与者更喜欢翻转的那张,也就是每天在镜子里看到的样子;他们的朋友却更喜欢正常的那张,也就是朋友平时看到的样子。人会更喜欢自己看惯了的样子。声音也一样,我们平时听到的自己,有一部分是通过头骨传过来的,录音里只有空气传过来的那部分,所以听起来比想象中薄、高。这些「不像我」,观众其实感觉不到,他们看到的、听到的,本来就是录下来的你。看多了、听多了,这种别扭感会慢慢消失。
这三个原因都和性格无关,也都能练。
二、能量:比你觉得合适的再高一点
能量是观众从你身上感受到的投入程度。它和音量关系不大,主要来自三样东西:表情有没有变化,语调有没有起伏,手有没有在帮你说话。
因为有镜头折扣,对镜头说话时,能量最好比平时聊天高一些。可以这样找到适合自己的那一档:用同一段三十秒的话录三遍。第一遍像平时和朋友聊天;第二遍像在小会议室里,给几位同事讲一件你很在意的事;第三遍再往上提一点,像在几十人的分享会上讲。三遍都录完再回看。多数人会发现,录的时候觉得「有点过」的第二遍、第三遍,回看时反而最自然,第一遍看起来没精神。
有一项研究分析了美国大学在线课程的视频观看数据,发现在时长相近的视频里,老师说话偏快、带着热情的那些,学生看得更久。热情会传染,观众愿意多看一会儿,往往是因为感觉到你自己对这件事有兴趣。
能量也不是越高越好,一直高着会让人累。好的讲述有起伏:讲方法、讲结论的时候,能量高一些;讲到一件后悔的事、一个读者的难处,放慢、放低,停一下,再回到原来的节奏。起伏本身就能留住人。
开拍前紧张,很多人的第一反应是让自己冷静下来,告诉自己「别紧张」。有一项研究给出了另一个办法:在需要当众演讲的实验里,开口前对自己说「我很兴奋」的人,比对自己说「我很冷静」的人,讲得更久,被独立评委评价为更有说服力、更有能力,也更从容。紧张和兴奋在身体上的感觉很像,都是心跳加快、手心出汗,所以可以试着把它当成「我很期待」。这股劲留在身上,正好补上镜头折扣。
三、两种状态:讲解和交心
对着镜头说话,大多数时候用得上两种状态:
| 讲解 | 交心 | |
|---|---|---|
| 像什么 | 给一位同事讲清楚一件你很懂的事 | 晚上和一位老朋友说一件心里的事 |
| 能量 | 偏高,语调有起伏 | 偏低,说得慢 |
| 手 | 用手比画结构:第一、第二,这边、那边 | 手放松,动作少 |
| 视线 | 大部分时间看着镜头 | 停顿更多,想事情时可以看向一边再回来 |
| 适合讲 | 方法、判断、步骤、对比 | 自己的经历、犯过的错、读者正在经历的难处 |
一条视频里可以切换。一位做了二十年会计的财务主管,讲个税年度汇算的几个步骤,用讲解的状态;讲到自己刚入行那年替一位同事核对时漏掉了一项扣除、对方多交了税,她切到交心的状态,声音放低,说慢一点;讲完再回到步骤上。观众会在交心的那一段靠得更近,回到讲解时,也更愿意听下去。
最不适合镜头的是另外两种腔调。一种是播音腔,字正腔圆,每句话的起伏都一样;另一种是开会发言、主持晚会的腔调,像在对着一个大厅说话。它们的问题是离观众太远。前面那项在线课程的研究里有一组对比很能说明这一点:一门课的老师坐在自己办公桌前录,镜头离得近,常常直视镜头,像在办公室里和一个学生单独聊;另一门课的老师站在专业演播室的讲台后面,目光扫来扫去,很少看镜头。前一门课的视频,学生看得久得多。制作团队的解释是,学生觉得前一位老师是在对自己说话,后一位是在对一群看不见的人讲课。屏幕前的观众通常是一个人拿着手机,你说话的对象,最好也是一个人。
四、语速和停顿
语速。 很多上镜建议都说「说慢一点」。前面那项研究的结果有点不一样:在线课程里,说话偏快的老师反而更吸引人。研究者推测,英文演讲里常说的「每分钟一百六十个词最合适」,最早是给现场授课提的建议,看视频的人其实能跟上快得多的语速。两种说法可以合起来看:观众不怕你说得快,怕的是你说得急。急的表现是喘不上气、句尾含糊、一句接一句不留空。判断的办法很简单,录的时候需要在句子中间换气,或者回看时听不清某几个字的尾音,就是太急了。这时不必刻意放慢每一个字,在句子和句子之间留出停顿就够了。
用停顿代替口头禅。「嗯」「那个」「然后」「就是说」,几乎每个人说话时都有。语言学家研究了大量真实的对话,认为这些词是说话人在告诉对方:我在想下一句,请稍等。在面对面的交谈里,它们是有用的信号;在录好的视频里,它们就成了噪音,而且和前后的话粘在一起,剪辑时很难剪干净。
替代的办法是停顿。想不起下一句的时候,闭上嘴,吸一口气,再开口。一两秒的安静,观众几乎感觉不到,剪辑时也可以直接剪掉;对说话的人来说,这一口气正好给了大脑找下一句的时间。
可以做一个小练习:录一分钟,回听时数一数口头禅出现了几次,写在本子上。下一次录的时候,每当感觉口头禅要冒出来,就换成一次停顿。不必追求一个都没有,从十几次降到三四次,听感就会干净很多。
五、眼神和手
看镜头,别看自己。 用手机前置摄像头录的时候,屏幕上是你自己,眼睛会不由自主地去看屏幕,录出来像在看镜头下方的某个地方。可以改用后置摄像头,或者确认好构图以后把预览遮住。在镜头旁边贴一张便签、一张朋友的照片,提醒自己是在对一个人说话。用提词器时,让文字尽量贴近镜头。
也不必一直死盯着镜头。想事情的时候看向一边、想好了再回来,现实里人和人说话也是这样,反而显得自然。讲手里的一个东西时,就看着它,翻给观众看。
让手帮你说话。 很多人上镜时把手放在桌子下面,或者紧紧握在一起,整个人显得很僵。手势的作用比我们以为的大。心理学家做过一个实验:让成人和孩子一边解释一道数学题,一边记住一串字母或单词,解释时做了手势的人,记住的东西明显更多。研究者的解释是,手势帮说话的人减轻了思考的负担,省下的心力可以用在别处。对镜头说话本来就要一边想一边说,把手放到桌面以上、胸前的范围里,自然地用起来,话会说得更顺。手势多到开始抢走观众的注意力时,再收一收就好。
六、说错了,不停也不慌
录播最大的好处是可以重来,最容易掉进去的坑也是重来:说错一个字就停,从头再录,十几遍以后,人越来越紧,状态越来越差。
更好的做法是不打断:
- 小口误留着。 说错一个字,自己纠正一下接着说。观众对一个自然的小口误很宽容,有时反而觉得更真实。
- 大错误留个记号。 说乱了,就停下来,拍一下手或者打一个响指,停一秒,从这句话的开头重新说。拍手会在剪辑软件的声音波形上留下一个明显的尖峰,剪的时候一眼就能找到,和拍电影时打板是一个道理。
- 录的时候不评判。 一边录一边审视自己,会把注意力从观众身上拉回自己身上。录的时候只管往下说,评判留到回看时再做。
直播没有重来的机会,小错误自然带过,接着往下说。真正需要更正的事实错误,当场说一句「刚才那个数字说错了,应该是……」就好,坦然更正比假装没发生更让人信任。
七、每天十分钟的练习
对镜头说话和任何技能一样,进步主要来自次数。每天十分钟,比每周集中练两个小时更有效,也更容易坚持。下面四个练习,前三个用来练说,最后一个用来回看:
练习一:对镜日记,三分钟。 每天对着手机讲今天发生的一件事,不剪,不发,只为了习惯对着镜头开口。讲得好不好都没关系,重要的是每天都开口。
练习二:一题一分钟,三分钟。 从评论区、私信或客户常问的问题里抽一个,用一分钟回答:一句结论,一个例子,一句建议。这个练习既在练表达,也在攒素材,答得好的,可以直接整理成正式的视频。
练习三:同一段话三种能量,两分钟。 就是第二节那个方法,用同一段话录三遍,体会能量的差别。
练习四:三遍回看,两分钟。 选当天录得最长的一段,看三遍:
- 第一遍关掉声音,只看画面:表情有没有变化,手在做什么,眼睛在看哪里。
- 第二遍不看画面,只听声音:语速急不急,口头禅有几个,句尾是不是越说越弱。
- 第三遍正常看,像一个陌生观众那样,记下自己第一次想划走的位置。
每次回看,只挑一处下次要改的地方写下来。一次改一处,比一次想改十处有效得多。
回看自己的录像,本身就能缓解紧张。有一项在法国六家医院的重症和急诊科室做的随机对照研究,让一组医学生在做完病例汇报后,看自己汇报的录像并得到反馈,另一组没有录像反馈。看录像的那一组,焦虑下降得更多,高度焦虑的学生比例从六成多降到了不到三成。
四周的练习,可以这样安排重点:
| 周 | 每天做 | 回看时只盯一件事 |
|---|---|---|
| 第 1 周 | 对镜日记 | 能不能一口气说完,不重来 |
| 第 2 周 | 对镜日记 + 三种能量 | 能量够不够,有没有起伏 |
| 第 3 周 | 一题一分钟 | 口头禅换成停顿 |
| 第 4 周 | 一题一分钟 | 眼神和手 |
四周以后,就可以开始发正式的视频了。
还有一个习惯值得养成:有想说的话时,先开机录下来。被一条私信触动,刚和客户聊完有了新的体会,这时候说出的第一遍往往最有劲;等调好灯光、写好稿子,那股劲就淡了。这一遍不一定能直接发,却常常是一条好视频里最真的那部分。
请别人给反馈时,最好问一个具体的问题:「看到哪一句的时候,你开始走神了?」像「你觉得怎么样」这样笼统的问题,通常只换来一句「挺好的」。
八、放大的是你本来就有的东西
练到后来,很多人会遇到一个问题:要不要把自己「演」得更有感染力一点?有一种主张是,上镜就要把个性放大一些;另一种主张是,做自己就好,刻意的表演观众看得出来。
我的看法是两者可以合在一起:放大的是你本来就有的东西,不添你没有的东西。你说话时本来就有的幽默,讲到在意的事时本来就会有的激动,思考时本来就会有的停顿,在镜头前可以放大一点,好抵消镜头折扣;你平时没有的夸张表情、刻意的惊讶、不属于你的口头禅,加上去观众很快能感觉到,自己也很难长期维持。一个需要演出来的状态,做到第五十条视频时,会成为负担。人设的真实和边界,在《人设 02》里讲。
外表也是一样。干净、整洁、光线不太暗,就已经够了。为了化妆、换衣服、调灯光迟迟不开拍,往往是在拖延最难的那件事:开口。
可以怎么做
- 找到你的能量档:同一段三十秒的话录三遍,挑回看时最自然的那一遍,记住那个状态。
- 换掉前置预览:改用后置摄像头,或者遮住预览,在镜头旁贴一张便签。
- 数一次口头禅:录一分钟,数清楚,下一次用停顿替换。
- 开拍前说一句「我很期待」:把紧张当成兴奋,带着这股劲开口。
- 每天十分钟:对镜日记、一题一分钟、三种能量、三遍回看,按四周的表安排重点。
- 请一个人看:问他「哪一句开始走神」,只记下一处要改的地方。
如果你现在录一段一分钟的视频还要重来很多遍,先别急着觉得自己不适合。多数人都是从这里开始的,录着录着,会在某一天忽然发现,开口这件事已经不难了。
参考
- Brooks(2014),Journal of Experimental Psychology: General:Get excited: Reappraising pre-performance anxiety as excitement
- Mita 等(1977),Journal of Personality and Social Psychology:Reversed facial images and the mere-exposure hypothesis
- Goldin-Meadow 等(2001),Psychological Science:Explaining Math: Gesturing Lightens the Load
- Clark & Fox Tree(2002),Cognition:Using uh and um in spontaneous speaking
- Schmidt 等(2014),BMC Medical Education:Video-based feedback of oral clinical presentations reduces the anxiety of ICU medical students: a multicentre, prospective, randomized study
- Guo 等(2014),ACM Learning@Scale 会议:How Video Production Affects Student Engagement: An Empirical Study of MOOC Videos
不构成投资建议
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